浅谈戏剧影视美术艺术

理论研究・戏剧　浅谈戏剧影视美术艺术　赵大千　（浙江传媒学院浙江杭州３１００１８）　摘要：在经济快速发展的今天，人们对艺术和对美的研究已经　人们对形式美的追求催生了设计的发展。我们无法界定从什么时　成为了一种必然的趋势。当一些国际和国家的视觉大片出现在我们的　候开始，在同样功能的两件商品之间，人们往往会选择更美的那　眼前，面对那些艳丽的面容，奢华的服饰，不得不去感慨，我们的生　个。所谓的“美”，就是一种设计的表现形式，它的精神内核　活在提高，视觉的品味在提高。本文对戏剧影视美术设计的发展和转　就是创意，它的物质载到的创意，灵感、情感等等纯精神要素与　一变以及精神经济理论对舞台美术的影响做了尝试。如何更好地发展戏　美术学中的创作部分是相同的。并且，设计与时尚相结合，渗透　剧影视美术设计已经成为了很重要的研究课题。　到人类日常生活的每一个角落，比艺术来得更为亲切和廉价。因　关键词：戏剧影视美术艺术；艳丽；奢华；发展和转变　一、精神经济对时代对戏剧美术的影响　１．精神时代的意义　精神经济是在ｌ９８５年第一次被我困的著名学者提出的，物　质经济终将促使精神经济的发展，传统的经济理论总是研究着物　质产品的生产在生产的问题，而不能解释一些理论。在精神需要　的满足成为第一位的目标的时候，经济已经全面的转型了。精神　经济的生产将会成为主要的经济增长的动力。精神经济具有产品　的精神化，生产的个性化和精神资本主义话。等等一些其他的特　征。这是一种全新的经济形态，而面对这种新兴的经济形态，精　神经济与此前的所有的物质经济都有很大的区别。这些区别主要　就是体现在人类对产品的精神化、个性化与虚拟化、分散化、名　声主义和生产的主体化等等一些其他的方面。　２．戏剧美术中的技术、设计、品牌　随着社会物质生产力的发展，人类也是逐步变得经济的充　裕和物质的富足，精神消费已经到达了一定的精神境界。无论是　在社会生产还是在社会生活中，每天都会发生…些新的变化，在　传统经济学面前无法解决的问题，在精神学的层面上都是可以解　决的。物质经济与精神经济是并行的，同样都是重要的，并且还　可以大胆的推测在科技迅速发展的今天，人们必将会用更对的精　力去追求一些个性化的东西，在人们的思想中就是充满创意的。　而这些东西也不是仅仅的代表人类的基本需求，更是可能的给人　们带来更大的满足感。而精神经济的时代也会出现在不同以往的　物质形态的面貌中，一般人们看得到表面上的财富都是人们劳动　的结果，也是能够看的到的结果。传统意义上的财富就是指的是　物质财富，而新时代财富的意义就是指除了财富上的意义人们更　追求的就是一种能够带给人们满足感的财产。人们在消费时会通　过来判定是否去购买。在生活中为了体现个性或是与众不同的想　法，就开始了注重设计的理念，在社会生产的各个部门，技术开　发与更新它必然已经成为了决定企业能否成活的关键性因素。　此，在艺术面临着“曲高和寡”的难题时，应当向设计借鉴一些　“简洁、实用”的创新精神。人们对形式美的追求催生了设计的　发展。我们无法界定从什么时候开始，在同样功能的两件商品之　间，人们往往会选择更美的那一个。所谓的“美”，就是一种设　计的表现形式，它的精神内核就是创意，它的物质载体就是技　术。在精神经济时代，厂商为了增加销量，将设计的元素大量的　注入商品，这就。收藏品、音像制品等传统形态的艺术品在营销　方面也开始注重手段和方式，同时，过去以国家统筹的演出类的　“商品”也开始了产业化的变革，走起了商业路线。艺术的商品　化和商品的艺术化成为设计的重要表现形式，也是未来艺术的发　展方向。　２．品牌——品质外化　名声效应营销大师菲利普・科特勒认为：　“品牌是一种名　称，名词、标记、设计或是它们的组合运用，其目的是藉以辨认　某个销售者或某群销售者的产品，并使之同竞争对手的产品区别　开来。”从感性角度看。品牌是一个产品在视觉、情感、理念和　文化等方面的综合形象。对于戏剧影视美术设计来说，一部成功　的作品就是最好的品牌，优秀作品的创作经验就是无形的资本。　序用美术重视的是实践的积累。在此基础上的创新才是有生命力　的创新。并且，精神经济学中所指的品牌。是一个综合的概念，　美术设计的品牌大多与设计者有关。奥斯卡金像奖得主叶锦添就　是一个非常好的例子。他的服装作品不仅面貌丰富，　并且跨足各　种艺术型式。包括电影、舞蹈、歌剧、戏剧、戏曲、传统乐舞、　音乐剧场，创造恣意于古典、前卫之中的造型世界。考察近年来　中国的商业大片不难发现，由叶锦添担任美术指导的电影占了很　大的比重。由此可见他已经形成了一种“品牌效应”。在他的设　计中，吸引制片方、导演和观众的，不仅仅是“美术一词所关照　的范畴，更的是他在整个制作过程中所体现出来的个性化的创意　和具有中国特色的“精神”。　三、结语　今后，随着大众媒体的普及，影视媒介占据了人们大部分的　休闲娱乐时间，传统意义上的室内舞台美术设计已经开始向电影　电视布景、造型设计的方向倾斜。无论是在经营性的戏剧影视美　术设计组织还是在艺术类院校的教学实践中，都应该加强精神经　济理论和影视艺术理论的引入，并对如何运用新的媒介因素和先　进的技术手段来发展戏剧影视美术设计。观众广泛注重是戏剧戏　曲、电视晚会和影视剧的整体包装，而这些方面的成功设计也将　会成为吸引观众的一种重要手段，形成一定的品牌，成为一种复　合性的精神产品。　参考文献　ｆ１】苏夏．影视广告创意与制作中国美术院校新设计系列教材ｓ　二、在不同时代背景下的戏剧影视美术设计　戏剧影视美术设计是指除了表演者以外的各种造型因素的总　称。例如戏剧、戏曲、影视、个舞台演出时的美　ｒ＝设计。灯光设　计和音箱设计背景布置，服装与化妆的设计，都是指的足艺术设　计。在新的时代，人们的精神需求在不断的提高，对视觉艺术的　要求等级也在不断的提高。随着话剧，电影以及电视剧的不断兴　起，无论是在艺术品位还是在技术操作上，作ｔ锗与观众对舞台的　设计与布置的更高要求，就是未来的戏剧影视美术设计发展的必　然趋势。除了要研究精神经济时代背景下的戏剧影视理论，更要　研究以美学和设计学为基础的各种设计理念。动画的设计也是新　兴技术在戏剧影视美术设计领域应用的一个典型　１．戏剧影视美术对商品的影响　设计艺术学是独立于美术学以外的一门学科，有着自己的　理论体系。但是其中涉及到的创意，灵感、情感等等纯精神要素　与美术学中的创作部分是相同的。并且，设训　与时尚相结合，渗　透到人类日常生活的每一个角落，比艺术来得更为亲切和廉价。　【Ｍ】．上海：上海人民美术出版社，２０００．　『２１（英）斯宾塞著，沈微．戏剧影视中的发型设计【Ｍ】．上海：　上海人民美术出版社，１９９９　『３１张洪文．影视美术设计【Ｍ】．北京：中国广播电视出版社，　２００３　日７